[В среду, 9 октября, красной дорожкой и европейской премьерой нового фильма британского режиссера Пола Гринграсса "Капитан Филипс" открылся 57-й Лондонский кинофестиваль.

Для почти (почему почти – чуть ниже) бесконкурсного фестиваля фильмы открытия и закрытия – дело суперважное. В отсутствие сияющих звездным блеском золотых пальмовых ветвей, львов и медведей, украшающих лауреатов других крупных международных кинофорумов, Лондон берет широким охватом панорамы мирового кино, подкупающим демократизмом и принципиальным патриотическим акцентом на британское кино.

Отсюда и требования к открывающему фильму: он должен быть захватывающим, социально значимым и по возможности британским.

Последнее требование в последние годы соблюдается все менее и менее неукоснительно. Снятый в США остросюжетный триллер о борьбе капитана американского сухогруза с захватившими судно сомалийскими пиратами сочетает классический экшн с политической актуальностью. Британский в нем, правда, только режиссер: давно перебравшийся в Голливуд Гринграсс известен острым и актуальным "Потерянным рейсом" и вовсе не выходящими за рамки шпионско-приключенческого жанра боевиками о Борне.

Случайно или нет, но фильмы открытия и закрытия связывает исполнитель главной роли. В обоих случаях Том Хэнкс играет реальных людей. Но если капитан Филипс лишь благодаря этой роли получает свое экранное воплощение и мировую славу, то имя главного героя фильма "Спасти мистера Бэнкса" далеко затмевает своей славой самого Хэнкса.

Символ мультипликации и создатель одной из крупнейших мировых бизнес-империй Уолт Дисней уже не в первый раз становится объектом нелицеприятного анализа современных художников.

Только что в Лондоне прошла премьера оперы Филиппа Гласса "Идеальный американец", а теперь вот и фильм. Правда, новая картина похоже не претендует ни на критику, ни на полноценный художественный портрет магната, а сосредоточена исключительно на процессе создания легендарной "Мэри Поппинс".

Конкурс

Несколько лет назад, стремясь придать слегка беззубому лондонскому фестивалю хотя бы некоторую интригу и остроту, организаторы ввели основный, так называемый основной "официальный конкурс".

Успешной, надо сказать, затея оказалась лишь отчасти. Фильмы в Лондон приезжают не премьерно-новые, многие из них – даже выставляющиеся на конкурс – уже мелькали в зимних, весенних и осенних показах в Берлине, Каннах и Венеции.

Японская драма "Сын в отца" (Like Father Like Son) даже претендовала на Золотую Пальмовую ветвь в Канне, но удовлетворилась там Премией жюри.

Конкурс дает широкую панораму мирового кино. Тут и канадская психологическая драма "Том на ферме", и приуроченная к юбилею убийства Джона Кеннеди американская картина "Паркленд", воссоздающая события полувековой давности, и перенесенная в наши дни экранизация сказки Оскара Уайльда "Великан-эгоист", и стильный и в то же время трагический экскурс в историю Польши 60-х "Ида", предпринятый британским режиссером польского происхождения Павлом Павликовским.
Как всегда блистательная Изабелль Юпер появится в главной роли в "Злоупотреблении слабостью" - автобиографической драме enfant terrible французского кино Катрин Брейя ("Синяя борода", "Интимные сцены", "Порнократия").

Россия и вокруг

Россия в конкурсе этого года не представлена вовсе. Так что успех двухлетней давности, когда Алексей Попогребский увез с собой главный приз Лондонского фестиваля за свою картину "Как я провел этим летом", пока остается для его российских коллег непревзойденным.

Правда, в конкурсе документальных фильмов есть картина российского документалиста Виталия Манского "Труба" - как всегда у Манского, жесткий и бескомпромиссный кинорепортаж о начатом еще в 1983 году строительстве транссибирского газопровода.

Там же, в конкурсе документальных фильмов, и картина австралийских и канадских кинематографистов "Украина не бордель". Режиссер Китти Грин в течение четырех лет сопровождала девушек-активисток из организации "Фемен" и в результате сумела сделать всесторонний, без апологетики и умиления кинопортрет скандально известной группы.

Но в целом на фестивале этого года Россия и ее соседи по бывшему СССР представлены как никогда слабо.

Режиссер Юсуп Разыков, хоть сам и родом из Узбекистана, в своей картине "Стыд" обратился далеко на север. Ее герои – женщины, жены подводников, дожидающиеся своих мужей на затерянной в снегах базе на Кольском полуострове.

А Борис Хлебников – некогда партнер лондонского лауреата Алексея Попогребского - привез на фестиваль этого года картину "Долгая счастливая жизнь". Хлебников взялся за непривычную для российского кино задачу – перенести на российскую почву сюжет классического американского вестерна года "Ровно в полдень", снятого режиссером Фредом Цинеманном и удостоенного в 1952 году четырех "Оскаров".


bbc.co.uk